民间鬼故事 - 浪味仙贝乐队（请达人推荐10首左右的经典迷幻trance音乐

• 请达人推荐10首左右的经典迷幻trance音乐
• 草莓音乐节上都有哪些音乐人
• beyond的<麻醉>属于什么曲风
• 今年草莓音乐节都有哪些明星
• 最近在听一类歌英文的风格是TRANCE.不知道中文是应该怎么说，还有这类风格的音乐有哪些是很经典很好听
• 2019草莓音乐节都有哪些乐队组合要详细的！

请达人推荐10首左右的经典迷幻trance音乐

　　个人以为最经典的是pink floyd 的 《墙》和《月暗之面》
　　乐队在德国柏林举办了摇滚史上最NB 的演唱会
　　下面是百度资料库的12张迷幻摇滚专辑代表：
　　1.乐队名：THE BYRDS
　　专辑名：FIFTH DIMENSION（五度空间）
　　唱片公司：CBS
　　出版日期：1966年
　　最迷幻瞬间：“EIGHT MILES HIGH”中ROGER MCGUINN的发挥 《BLONDE ON BLONDE》（金发美人）、《PET SOUNDS》（左轮手枪），再加上这张《FIFTH DIMENSION》，1966年可称得上是摇滚乐大丰收的一年。尽管这张专辑在当是备受冷落，但THE BYRDS在其中尝试了以前从未尝试过的东西：太空摇滚（SPACE ROCK）。在“EIGHT MILES HIGH”（8英里高）中，具穿透力的贝司、令人晕眩的哥特式嗓音及ROGER MCGUINN类似于爵士大师JOHN COLTRANE般的发挥让人不禁为之一振。乐队总是说这首歌是关于乘一架飞往伦敦的飞机的故事，但这张唱片却被禁止在美国发行，因为“它有教唆年轻人吸毒的嫌疑”。
　　2.乐队名：THE BEATLES
　　专辑名：MAGICAL MYSTERY TOUR （奇妙神秘之旅）
　　唱片公司：CAPITOL
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：“I AM THE WALRUS”中的声效 这张长约一小时的专辑于1967年节礼日（英国假日，圣诞节后一天）那天推出，它的“自我放纵”显然没有受到大众的好评。你几乎不能想那些忙着在圣诞树上挂彩球的老奶奶们第一次听到“I AM THE WALRUS”（我是个矮胖子）时的情形。这是THE BEATLES所有专辑中最不可思议的一张，而“ALL YOU NEED IS LOVE”（你所需的只爱）、“PENNY LANE”（佩尼小巷）和“STRAWBERRY FIELDS FOREVER”（永远的草莓地）明显是给美国人听的。这是疯狂的，但他们的路走对了。
　　3.乐队名：CAPTAIN BEEFHEART & HIS MAGIC BAND
　　专辑名：SATE AS MILK （象牛奶一样安全）
　　唱片公司：KAMA SUTRA
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：“ELECTRICITY”一曲中的咆哮 相对于CAPTAIN以后的作品而言，这张处女作相当于他在公园中的一次闲庭信步。无论当时还是现在，它都是独一无二的。如果迷幻音乐的本意是让人忘乎所以，那这些带点布鲁斯风格的曲子倒是不错的选择。ALEX SNOUFFER的吉他和BEEFHEART的想象力是这张专辑品质的绝对保证。在一个充满稀奇古怪事物的年代里，他也算是个人物。
　　4.乐队名：JEFFERSON AIRPLANE
　　专辑名：SURREALISTIC PILLOW （超现实主义枕头）
　　唱片公司：RCA
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：“WHITE RABBIT”中清晰而渐强的乐段 GRACE SLICK可不是位脆弱的嬉皮士，她也许比任何男人都更有男人气。她从越战、肯尼迪被刺及公民权益斗争等事件中汲取精华进行创作，嗓子里却发出如同女鬼般的声音。没有人敢小看赛马来自最前卫文化发源地--旧金山的摇滚组合。“WHITE RABBIT”（白兔）轻快的节奏伴着JOMA KAUKONEN扭曲的布鲁斯吉他直刺你的耳膜。SLICK说，她在连续听了MILES DAVIS的“SKETCHES OF SPAIN”（西班牙素描）24小时之后创作了这首歌曲，看来她没有撒谎。
　　5.乐队名：LOVE
　　专辑名：FOREVER CHANGES （永恒的变化）
　　唱片公司：ELECTRA
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：“THE RED TELEPHONE”的结尾部分唱道：“我们都是正常人，我们需要自由。” 无论在哪个国家，无论何时，只要是评选历史上的最佳专辑，《FOREVER CHANGES》总有为数不少的支持者。由于有细腻的曲调及成熟的音乐编排，加之管弦乐的润色，使你初次听它时会感觉如同在夏季听一场有关爱情的室内音乐会。然而这些都是表面上东西。这张专辑其实是关于妄想与浪漫的拥吻毫无关系。看起来并非每个人都参透了它的本质。当然乐队灵魂人物ARTHUR LEE明白是怎么回事，他可是摇滚史是一位响当当的人物。
　　6.乐队名：PINK FLOYD
　　专辑名：THE PIPER AT THE GATES OF DAWN （黎明时分的风笛手）
　　唱片公司：CAPITOL
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：在“INTERSTELLAR OVER-DRIVE”中BARRETT打破了所有传统吉他的演奏方法 这张专辑是1967年的一个亮点，是那些死硬 派的摇滚乐迷们所日夜 企盼的东西。这些歌 的歌名“ASTRONOMY DOMINE”（星学教师）、“INTERSTELLAR OVERDRIVE”（星际超速行行驶）就已然让人感觉到了其音乐的高度--穿梭于童年的臆想与天空之间。而SYD BARRETT就是那个带你畅游星际的导航员，虽然他的飞船有时离太阳太近了。而且他一旦出发就再也不愿返航。
　　7.乐队名：THE MOTHERS OF INVENTION
　　专辑名：WE’RE ONLY IN IT FOR THE MONEY （我们参与其中只是为了金钱）
　　唱片公司：VERVE
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：极其自然的“THE CHROME PLATED MEGAPHONE OF DESTINY” FRANK ZAPPA 可不是个喜欢嬉皮士都是些骗子,由他一手创作的该乐队第3张专辑毫不留情地对当时所谓的“亚文化”进行抨击。这张专辑是一幅冲浪乐、电子乐及ZAPPA式冥想的拼贴画。所以从评判迷幻摇滚乐的角度而言，没有哪张专辑比这张专辑做得更到位。
　　8.乐队名：众艺人
　　专辑名：NUGGETS/ORIGINAL ARTYFACTS FROM THE FIRST PSYCHEDELIC ERA 1965-1968（贵重物品/第一段迷幻摇滚时期1965-1968）
　　唱片公司：ELECTRA
　　出版日期：1972年
　　最迷幻瞬间：重击的鼓、吉他与梦魇般的叫声使“ELETRIC PRUNES”一曲让人着魔 这张由LENNY KAYE的合辑无疑是让人大开了眼界。这是来自60年代的声音，白种的美国男人破门而出想要找回精神上的寄托。专辑中共收录了27支曲子，由长久来被人遗忘了的MAGIC MUSHROOMS、CHOCOLATE WATCH BUND及THE SHADOWS OF KNIGHT等乐队演绎。
　　9.乐队名：HAWKWIND
　　专辑名：SPACE RITUAL（空中典礼）
　　唱片公司：UNITED ARTISTS
　　出版日期：1973年
　　最迷幻瞬间：“SONIC ATTACK”细节的处理 这支乐队拥有极酷的贝司手LEMMY；带点自闭倾向的词作者ROBERT CAVERT采样大师DIKMIK以及热爱人体绘画艺术的舞者STACIA。这张双唱片现场版给人带来震撼人心的听觉冲击力。SIMON KING的鼓让人感觉到一种日耳曼式的残酷，DAVE BROCK那把吉他的尖叫声会叫你忘了自己身处何寺。这是一张会让你感觉到已置世外的专辑。
　　10.乐队名：DE LA SOUL
　　专辑名：3 FEET HIGH & RISING （上升至三英尺高）
　　唱片公司：TOMMY BOY
　　出版日期：1989年
　　最迷幻瞬间：TREAD WATER在“HI，I’M MR MONKEY”中的饶舌 这张专辑也许会让你想到心理失常，但倒确实是一极好的富有创造力的专辑，其创作主题是有关电视游戏的突然风行。这三个饶舌者歌唱着头皮屑、松鼠及世界和平，同时从许多童谣中进行采样，让音乐散发出使人眩晕的彩色光芒。这张专辑也许是对80年代枪支泛滥与大男子主义盛行的一贴解毒剂，也是新式HIPHOP音乐的“始作俑者”。DE LA SOUL的黑色旋风终于让所有的白人民谣音乐如同落叶般被秋风扫去 。
　　11.乐队名：PRIMAL SCREAM
　　专辑名：SCREAMADELICA（尖叫）
　　唱片公司：CREATIOR
　　出版日期：1991年
　　最迷幻瞬间：“HIGHER THAN SUN“中JAH WOBBLE的贝司演奏 由于喜欢穿皮裤、模仿巫师的呢喃，BOBBY GILLESPIE无疑是那些将60年代的摇滚精神带入90年代舞厅之中的佼佼者。尽管没有人料到这一幕会在90年代重演；恍恍惚惚的人群在有魔力的地毯上摇摆，霎那间音乐成了他们唯一的精神支柱。这张专辑继承了BEATLES、ROLLING STONES和TIM BUCKLEY的遗风，将过去、现在和未来浓缩在了一张小小的唱碟里。
　　12.乐队名：SPIRITUALIZED
　　专辑名：LADIES & GENTLEMAN WE ARE FLOATING IN SPACE（女士们先生们，我们正在太空中漂游）
　　唱片公司：DEDICATED
　　出版日期：1997年
　　最迷幻瞬间：在“THE INDIVIDUAL”中让人感觉到与地球失去了联系 自从《SPACEMAN》（太空人之三）推出后，JASON PIERCE就决定将幻觉试验坚持下去。这张专辑便是证明：70分钟关于爱和超越的无束缚的冥想；散发“有毒气味”的环境音乐；毫无顾忌的大声咆哮；似天上仙界传来的语音；疯狂的口琴和吉他将你带到的地方。在唱片封套上有一句警告语：请放在儿童无法触及之--真是绝顶聪明。

草莓音乐节上都有哪些音乐人

爱舞台日本的国宝级潮流设计师仓石一树携其乐队Is and Ism首次与沪上乐迷见面，Guava电子舞台草莓最后一日迎来电音教父人物DJ Spooky。

beyond的<麻醉>属于什么曲风

　　麻醉是我最钟爱的三子作品之一。
　　风格应该属于迷幻摇滚。
　　风格类似的乐队最有名的比如平克·弗洛伊德什么的。
　　我也不知道要推荐些什么……
　　以下内容为转载：
　　迷幻摇滚
　　目录
　　·简介
　　·背景
　　·代表乐队
　　·历史上最重要的12张迷幻摇滚专辑
　　简介
　　盛行于60 年代中、后期，是嬉皮士运动的产物之一。其音乐特色是震耳欲聋的强烈节奏、尖厉响亮的电吉它单人或双人演奏。不同于重金属摇滚，迷幻摇滚没有一定的曲式，即兴演奏的成分较多，其无旋律的音调变化多端，常常富有精彩华妙的表现。“酸性”(acid) 一词是迷幻剂LSD的俚语代名词，酸性摇滚因为具有狂热的迷幻音乐特点，故有其名。代表乐手、乐队有：Jimmy Hendrex、Jefferson Airplane、the Doors、the Greatful Dead , pink floyd等。这些组合其歌迷都蓄长发、着彩色鲜艳的服装，持有反世俗的态度，这种外在表现与音乐一样重要。
　　背景
　　本篇介绍的是美国的迷幻摇滚(六十年代) “嬉皮”运动与摇滚乐，特别是迷幻摇滚有着极其密切的关系。 在不少人的印象中，它是一种颓废、堕落的反文化运动，尤其是 对当时的毒品泛滥及性解放都起着推波助澜的作用。这只看到了“嬉 皮”运动的一个侧面。
　　“嬉皮”运动实际是50年代“垮掉一代”的一 个变种延续。对于未经历过二战的新一代美国年轻人来说，他们不用 劳动就轻而易举地实现了他们父辈辛苦一辈子所追求的“美国梦”， 他们有着漂亮的住宅、汽车、立体声音响、电视和足够的零花钱。但 是，丰富的物质生活却带来了精神生活的空虚。许多人在失望之余， 去追求一种比目前生活方式更美好的东西，以充实精神世界。他们主 张仁爱、反对暴力、提倡和平主义、利他主义。
　　早期的“嬉皮士”是 一些很有素养和理想的青年。决非人们想当然的那些肮脏邋遢、衣衫 褴褛、吸毒成癖、逃避现实和性变态的流氓。他们留长发、穿奇装异 服，是为了排斥当时美国光洁整齐的形象。这种独特的文化现象不仅 对摇滚乐、而且对整个世界的文化形态及生活方式都有着深远的影响 。但“嬉皮”运动发展到后期，便背离初衷，向两派发展。一派是真 正的理想主义，一派是纯粹的享乐主义。而后者的吸引力似乎更强烈 一些。此时的“嬉皮主义”已变成了绝对的“自我中心主义”。这一 点明显地可以在摇滚乐中得到例证：“甲壳虫”作为理想主义者，专 门演唱一些关于爱情、和平与冥想的歌曲，而“滚石”和“大门”乐 队则到处肆无忌惮地赞美性爱、毒品、无政府主义和极端享乐主义。
　　“嬉皮”运动对摇滚乐的影响很大，反过来摇滚乐对“嬉皮”运 动的影响也是巨大的。开始，嬉皮士们喜欢成群结队地坐在海滨和公 园聊天、弹奏乐器、唱歌。这种集会叫“狂欢大集会”，而每位去那 里的人都是促使这些集会成功的积极参加者。当集会的人群越来越多 时，摇滚乐队便开始表演，但同时乐队的表演又起了喧宾夺主的作用。
　　因为音乐的声音完全压倒了一切，整个集会的气氛便被摇滚乐队和他 们的音乐所控制。终于，在加州阿尔塔蒙特的“滚石”演唱会上发生 的一桩凶杀案给这种集会敲响了丧钟。当“滚石”演唱他们的经典作 品《《同情魔鬼》》时，号称“地域天使”的摩托党徒在舞台前痛打并刺 死了一名听众。从此，“嬉皮”运动进入了尾声。 那些“嬉皮”运动的幸存者也摆脱了“嬉皮”的狂热，开始自我 反省和思考。这种现象深深地影响了70年代摇滚乐，与60年代相比， 70年代摇滚乐少了一份狂热的反叛和说教，多了一份颓废和思考。同 时由于70年代复杂的社会背景（水门事件、二战以来最严重的经济崩 溃、中东战争、石油价格等等），造就了摇滚乐坛的异常繁荣。随着 “嬉皮”运动的结束，迷幻摇滚也随之趋于破灭。 美国迷幻摇滚集中在旧金山、洛杉矶地区，偏重于民谣/布鲁斯。
　　代表乐队
　　1、Jefferson Airplane 在Airplane早期的作品中，既可看到他们宣扬博爱、反对战争，又 可以看到他们对毒品的体验，乐队发展到后期，乐队的作品中很少以 “爱”为主题，代之的是一些政治倾向很强的作品，这也许是由于“嬉 皮”运动的失落造成的。
　　他们在后来的音乐中加入了合成器，开创了电 子实验音乐，极大地扩展和丰富了各种电子乐器的表现力，可以说在当 时以噪音为主的摇滚乐时代里，他们创造了一种相对高层次的音乐。特 别值得一提的是他们1967年录制的《《超现实主义的枕头》》(Sorrealist Pillow)专辑。是一部难得的“嬉皮”主义与摇滚乐相结合的佳作。但 乐队很快在1970年解体。乐队原来的一些成员组成了Jefferson Starship， “飞机”改装成“星船”，但水准与原来不可同日而语。
　　2、Grateful Dead 同Jefferson airplane相比，他们的音乐实验色彩不强，主要是主音 吉它手Jerry Gacia用他的吉它把民谣/布鲁斯及蓝草音乐融在一起，把听 众带入一个虚幻飘渺的迷幻境地。 他们不管市场销量如何，只凭兴趣唱歌，而且他们是一支典型的现场 表演乐队，异常地注重临场即兴发挥，他们每次都以极端自由的方式开始 演奏。并任意改变、歪曲他们的作品，一首作品表演一百遍，那可能就是 一百个样子。有时，人们简直听不出他们是在唱一首新歌还是翻唱老歌。
　　历史上最重要的12张迷幻摇滚专辑
　　1.乐队名：THE BYRDS
　　专辑名：FIFTH DIMENSION（五度空间）
　　唱片公司：CBS
　　出版日期：1966年
　　最迷幻瞬间：“EIGHT MILES HIGH”中ROGER MCGUINN的发挥 《BLONDE ON BLONDE》（金发美人）、《PET SOUNDS》（左轮手枪），再加上这张《FIFTH DIMENSION》，1966年可称得上是摇滚乐大丰收的一年。尽管这张专辑在当是备受冷落，但THE BYRDS在其中尝试了以前从未尝试过的东西：太空摇滚（SPACE ROCK）。在“EIGHT MILES HIGH”（8英里高）中，具穿透力的贝司、令人晕眩的哥特式嗓音及ROGER MCGUINN类似于爵士大师JOHN COLTRANE般的发挥让人不禁为之一振。乐队总是说这首歌是关于乘一架飞往伦敦的飞机的故事，但这张唱片却被禁止在美国发行，因为“它有教唆年轻人吸毒的嫌疑”。
　　2.乐队名：THE BEATLES
　　专辑名：MAGICAL MYSTERY TOUR （奇妙神秘之旅）
　　唱片公司：CAPITOL
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：“I AM THE WALRUS”中的声效 这张长约一小时的专辑于1967年节礼日（英国假日，圣诞节后一天）那天推出，它的“自我放纵”显然没有受到大众的好评。你几乎不能想那些忙着在圣诞树上挂彩球的老奶奶们第一次听到“I AM THE WALRUS”（我是个矮胖子）时的情形。这是THE BEATLES所有专辑中最不可思议的一张，而“ALL YOU NEED IS LOVE”（你所需的只爱）、“PENNY LANE”（佩尼小巷）和“STRAWBERRY FIELDS FOREVER”（永远的草莓地）明显是给美国人听的。这是疯狂的，但他们的路走对了。
　　3.乐队名：CAPTAIN BEEFHEART & HIS MAGIC BAND
　　专辑名：SATE AS MILK （象牛奶一样安全）
　　唱片公司：KAMA SUTRA
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：“ELECTRICITY”一曲中的咆哮 相对于CAPTAIN以后的作品而言，这张处女作相当于他在公园中的一次闲庭信步。无论当时还是现在，它都是独一无二的。如果迷幻音乐的本意是让人忘乎所以，那这些带点布鲁斯风格的曲子倒是不错的选择。ALEX SNOUFFER的吉他和BEEFHEART的想象力是这张专辑品质的绝对保证。在一个充满稀奇古怪事物的年代里，他也算是个人物。
　　4.乐队名：JEFFERSON AIRPLANE
　　专辑名：SURREALISTIC PILLOW （超现实主义枕头）
　　唱片公司：RCA
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：“WHITE RABBIT”中清晰而渐强的乐段 GRACE SLICK可不是位脆弱的嬉皮士，她也许比任何男人都更有男人气。她从越战、肯尼迪被刺及公民权益斗争等事件中汲取精华进行创作，嗓子里却发出如同女鬼般的声音。没有人敢小看赛马来自最前卫文化发源地--旧金山的摇滚组合。“WHITE RABBIT”（白兔）轻快的节奏伴着JOMA KAUKONEN扭曲的布鲁斯吉他直刺你的耳膜。SLICK说，她在连续听了MILES DAVIS的“SKETCHES OF SPAIN”（西班牙素描）24小时之后创作了这首歌曲，看来她没有撒谎。
　　5.乐队名：LOVE
　　专辑名：FOREVER CHANGES （永恒的变化）
　　唱片公司：ELECTRA
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：“THE RED TELEPHONE”的结尾部分唱道：“我们都是正常人，我们需要自由。” 无论在哪个国家，无论何时，只要是评选历史上的最佳专辑，《FOREVER CHANGES》总有为数不少的支持者。由于有细腻的曲调及成熟的音乐编排，加之管弦乐的润色，使你初次听它时会感觉如同在夏季听一场有关爱情的室内音乐会。然而这些都是表面上东西。这张专辑其实是关于妄想与浪漫的拥吻毫无关系。看起来并非每个人都参透了它的本质。当然乐队灵魂人物ARTHUR LEE明白是怎么回事，他可是摇滚史是一位响当当的人物。
　　6.乐队名：PINK FLOYD
　　专辑名：THE PIPER AT THE GATES OF DAWN （黎明时分的风笛手）
　　唱片公司：CAPITOL
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：在“INTERSTELLAR OVER-DRIVE”中BARRETT打破了所有传统吉他的演奏方法 这张专辑是1967年的一个亮点，是那些死硬 派的摇滚乐迷们所日夜 企盼的东西。这些歌 的歌名“ASTRONOMY DOMINE”（星学教师）、“INTERSTELLAR OVERDRIVE”（星际超速行行驶）就已然让人感觉到了其音乐的高度--穿梭于童年的臆想与天空之间。而SYD BARRETT就是那个带你畅游星际的导航员，虽然他的飞船有时离太阳太近了。而且他一旦出发就再也不愿返航。
　　7.乐队名：THE MOTHERS OF INVENTION
　　专辑名：WE’RE ONLY IN IT FOR THE MONEY （我们参与其中只是为了金钱）
　　唱片公司：VERVE
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：极其自然的“THE CHROME PLATED MEGAPHONE OF DESTINY” FRANK ZAPPA 可不是个喜欢嬉皮士都是些骗子,由他一手创作的该乐队第3张专辑毫不留情地对当时所谓的“亚文化”进行抨击。这张专辑是一幅冲浪乐、电子乐及ZAPPA式冥想的拼贴画。所以从评判迷幻摇滚乐的角度而言，没有哪张专辑比这张专辑做得更到位。
　　8.乐队名：众艺人
　　专辑名：NUGGETS/ORIGINAL ARTYFACTS FROM THE FIRST PSYCHEDELIC ERA 1965-1968（贵重物品/第一段迷幻摇滚时期1965-1968）
　　唱片公司：ELECTRA
　　出版日期：1972年
　　最迷幻瞬间：重击的鼓、吉他与梦魇般的叫声使“ELETRIC PRUNES”一曲让人着魔 这张由LENNY KAYE的合辑无疑是让人大开了眼界。这是来自60年代的声音，白种的美国男人破门而出想要找回精神上的寄托。专辑中共收录了27支曲子，由长久来被人遗忘了的MAGIC MUSHROOMS、CHOCOLATE WATCH BUND及THE SHADOWS OF KNIGHT等乐队演绎。
　　9.乐队名：HAWKWIND
　　专辑名：SPACE RITUAL（空中典礼）
　　唱片公司：UNITED ARTISTS
　　出版日期：1973年
　　最迷幻瞬间：“SONIC ATTACK”细节的处理 这支乐队拥有极酷的贝司手LEMMY；带点自闭倾向的词作者ROBERT CAVERT采样大师DIKMIK以及热爱人体绘画艺术的舞者STACIA。这张双唱片现场版给人带来震撼人心的听觉冲击力。SIMON KING的鼓让人感觉到一种日耳曼式的残酷，DAVE BROCK那把吉他的尖叫声会叫你忘了自己身处何寺。这是一张会让你感觉到已置世外的专辑。
　　10.乐队名：DE LA SOUL
　　专辑名：3 FEET HIGH & RISING （上升至三英尺高）
　　唱片公司：TOMMY BOY
　　出版日期：1989年
　　最迷幻瞬间：TREAD WATER在“HI，I’M MR MONKEY”中的饶舌 这张专辑也许会让你想到心理失常，但倒确实是一极好的富有创造力的专辑，其创作主题是有关电视游戏的突然风行。这三个饶舌者歌唱着头皮屑、松鼠及世界和平，同时从许多童谣中进行采样，让音乐散发出使人眩晕的彩色光芒。这张专辑也许是对80年代枪支泛滥与大男子主义盛行的一贴解毒剂，也是新式HIPHOP音乐的“始作俑者”。DE LA SOUL的黑色旋风终于让所有的白人民谣音乐如同落叶般被秋风扫去 。
　　11.乐队名：PRIMAL SCREAM
　　专辑名：SCREAMADELICA（尖叫）
　　唱片公司：CREATIOR
　　出版日期：1991年
　　最迷幻瞬间：“HIGHER THAN SUN“中JAH WOBBLE的贝司演奏 由于喜欢穿皮裤、模仿巫师的呢喃，BOBBY GILLESPIE无疑是那些将60年代的摇滚精神带入90年代舞厅之中的佼佼者。尽管没有人料到这一幕会在90年代重演；恍恍惚惚的人群在有魔力的地毯上摇摆，霎那间音乐成了他们唯一的精神支柱。这张专辑继承了BEATLES、ROLLING STONES和TIM BUCKLEY的遗风，将过去、现在和未来浓缩在了一张小小的唱碟里。
　　12.乐队名：SPIRITUALIZED
　　专辑名：LADIES & GENTLEMAN WE ARE FLOATING IN SPACE（女士们先生们，我们正在太空中漂游）
　　唱片公司：DEDICATED
　　出版日期：1997年
　　最迷幻瞬间：在“THE INDIVIDUAL”中让人感觉到与地球失去了联系 自从《SPACEMAN》（太空人之三）推出后，JASON PIERCE就决定将幻觉试验坚持下去。这张专辑便是证明：70分钟关于爱和超越的无束缚的冥想；散发“有毒气味”的环境音乐；毫无顾忌的大声咆哮；似天上仙界传来的语音；疯狂的口琴和吉他将你带到的地方。在唱片封套上有一句警告语：请放在儿童无法触及之--真是绝顶聪明。
　　不知道这些能不能帮上忙……

今年草莓音乐节都有哪些明星

1、草莓舞台

STRAWBERRY STAGE

谢天笑 / 丁武 / 万能青年旅店

Tizzy T / 陈粒 / HUSH / 低苦艾 / OB03

崔开潮 / 盘尼西林 / 花粥

2、爱舞台 x 霹雳派对

LOVE STAGE x PILI PARTY

尧十三 / The Soft Moon(US) / 惘闻

Deca Joins / 马赛克 / 旋转保龄 / 达闻西

Mocking Bullet / 16层 / NEOS

3、新血计划舞台

YOUNG BLOOD STAGE

疯狂老鼠 / 霓虹爱神 / I`II call U

ill Robin / 摩斯密码 / 海皮威尔 / 浪味仙贝

TripFuel / 李教授 / 冒险王 / 如梦 / Reloading

“草莓音乐节“是国内音乐厂牌摩登天空继“摩登天空音乐节“之后，于2009年创办的另一音乐节品牌，比之“摩登天空音乐节“，“草莓“的气质更为多元，更具有春天、浪漫、爱的特质。

摩登天空老板沈黎晖表示:“2010年的’草莓音乐节’将超过去年，将创造国内音乐节领域的多项纪录。“2011年，草莓音乐节走进武汉，于10月29、30日，在位于沌口的武汉体育中心举行。2013年草莓音乐节如约回归，将于4月29、30日、5月1日在北京通州运河公园、上海世博公园同期举行。

2016深圳草莓音乐节现场将设置草莓舞台、爱舞台、RELEASE电子舞台三大舞台，早鸟两日通票2016年10月31日开售。

最近在听一类歌英文的风格是TRANCE.不知道中文是应该怎么说，还有这类风格的音乐有哪些是很经典很好听

　　1.乐队名：THE BYRDS
　　专辑名：FIFTH DIMENSION（五度空间）
　　唱片公司：CBS
　　出版日期：1966年
　　最迷幻瞬间：“EIGHT MILES HIGH”中ROGER MCGUINN的发挥 《BLONDE ON BLONDE》（金发美人）、《PET SOUNDS》（左轮手枪），再加上这张《FIFTH DIMENSION》，1966年可称得上是摇滚乐大丰收的一年。尽管这张专辑在当是备受冷落，但THE BYRDS在其中尝试了以前从未尝试过的东西：太空摇滚（SPACE ROCK）。在“EIGHT MILES HIGH”（8英里高）中，具穿透力的贝司、令人晕眩的哥特式嗓音及ROGER MCGUINN类似于爵士大师JOHN COLTRANE般的发挥让人不禁为之一振。乐队总是说这首歌是关于乘一架飞往伦敦的飞机的故事，但这张唱片却被禁止在美国发行，因为“它有教唆年轻人吸毒的嫌疑”。
　　2.乐队名：THE BEATLES
　　专辑名：MAGICAL MYSTERY TOUR （奇妙神秘之旅）
　　唱片公司：CAPITOL
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：“I AM THE WALRUS”中的声效 这张长约一小时的专辑于1967年节礼日（英国假日，圣诞节后一天）那天推出，它的“自我放纵”显然没有受到大众的好评。你几乎不能想那些忙着在圣诞树上挂彩球的老奶奶们第一次听到“I AM THE WALRUS”（我是个矮胖子）时的情形。这是THE BEATLES所有专辑中最不可思议的一张，而“ALL YOU NEED IS LOVE”（你所需的只爱）、“PENNY LANE”（佩尼小巷）和“STRAWBERRY FIELDS FOREVER”（永远的草莓地）明显是给美国人听的。这是疯狂的，但他们的路走对了。
　　3.乐队名：CAPTAIN BEEFHEART & HIS MAGIC BAND
　　专辑名：SATE AS MILK （象牛奶一样安全）
　　唱片公司：KAMA SUTRA
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：“ELECTRICITY”一曲中的咆哮 相对于CAPTAIN以后的作品而言，这张处女作相当于他在公园中的一次闲庭信步。无论当时还是现在，它都是独一无二的。如果迷幻音乐的本意是让人忘乎所以，那这些带点布鲁斯风格的曲子倒是不错的选择。ALEX SNOUFFER的吉他和BEEFHEART的想象力是这张专辑品质的绝对保证。在一个充满稀奇古怪事物的年代里，他也算是个人物。
　　4.乐队名：JEFFERSON AIRPLANE
　　专辑名：SURREALISTIC PILLOW （超现实主义枕头）
　　唱片公司：RCA
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：“WHITE RABBIT”中清晰而渐强的乐段 GRACE SLICK可不是位脆弱的嬉皮士，她也许比任何男人都更有男人气。她从越战、肯尼迪被刺及公民权益斗争等事件中汲取精华进行创作，嗓子里却发出如同女鬼般的声音。没有人敢小看赛马来自最前卫文化发源地--旧金山的摇滚组合。“WHITE RABBIT”（白兔）轻快的节奏伴着JOMA KAUKONEN扭曲的布鲁斯吉他直刺你的耳膜。SLICK说，她在连续听了MILES DAVIS的“SKETCHES OF SPAIN”（西班牙素描）24小时之后创作了这首歌曲，看来她没有撒谎。
　　5.乐队名：LOVE
　　专辑名：FOREVER CHANGES （永恒的变化）
　　唱片公司：ELECTRA
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：“THE RED TELEPHONE”的结尾部分唱道：“我们都是正常人，我们需要自由。” 无论在哪个国家，无论何时，只要是评选历史上的最佳专辑，《FOREVER CHANGES》总有为数不少的支持者。由于有细腻的曲调及成熟的音乐编排，加之管弦乐的润色，使你初次听它时会感觉如同在夏季听一场有关爱情的室内音乐会。然而这些都是表面上东西。这张专辑其实是关于妄想与浪漫的拥吻毫无关系。看起来并非每个人都参透了它的本质。当然乐队灵魂人物ARTHUR LEE明白是怎么回事，他可是摇滚史是一位响当当的人物。
　　6.乐队名：PINK FLOYD
　　专辑名：THE PIPER AT THE GATES OF DAWN （黎明时分的风笛手）
　　唱片公司：CAPITOL
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：在“INTERSTELLAR OVER-DRIVE”中BARRETT打破了所有传统吉他的演奏方法 这张专辑是1967年的一个亮点，是那些死硬 派的摇滚乐迷们所日夜 企盼的东西。这些歌 的歌名“ASTRONOMY DOMINE”（星学教师）、“INTERSTELLAR OVERDRIVE”（星际超速行行驶）就已然让人感觉到了其音乐的高度--穿梭于童年的臆想与天空之间。而SYD BARRETT就是那个带你畅游星际的导航员，虽然他的飞船有时离太阳太近了。而且他一旦出发就再也不愿返航。
　　7.乐队名：THE MOTHERS OF INVENTION
　　专辑名：WE’RE ONLY IN IT FOR THE MONEY （我们参与其中只是为了金钱）
　　唱片公司：VERVE
　　出版日期：1967年
　　最迷幻瞬间：极其自然的“THE CHROME PLATED MEGAPHONE OF DESTINY” FRANK ZAPPA 可不是个喜欢嬉皮士都是些骗子,由他一手创作的该乐队第3张专辑毫不留情地对当时所谓的“亚文化”进行抨击。这张专辑是一幅冲浪乐、电子乐及ZAPPA式冥想的拼贴画。所以从评判迷幻摇滚乐的角度而言，没有哪张专辑比这张专辑做得更到位。
　　8.乐队名：众艺人
　　专辑名：NUGGETS/ORIGINAL ARTYFACTS FROM THE FIRST PSYCHEDELIC ERA 1965-1968（贵重物品/第一段迷幻摇滚时期1965-1968）
　　唱片公司：ELECTRA
　　出版日期：1972年
　　最迷幻瞬间：重击的鼓、吉他与梦魇般的叫声使“ELETRIC PRUNES”一曲让人着魔 这张由LENNY KAYE的合辑无疑是让人大开了眼界。这是来自60年代的声音，白种的美国男人破门而出想要找回精神上的寄托。专辑中共收录了27支曲子，由长久来被人遗忘了的MAGIC MUSHROOMS、CHOCOLATE WATCH BUND及THE SHADOWS OF KNIGHT等乐队演绎。
　　9.乐队名：HAWKWIND
　　专辑名：SPACE RITUAL（空中典礼）
　　唱片公司：UNITED ARTISTS
　　出版日期：1973年
　　最迷幻瞬间：“SONIC ATTACK”细节的处理 这支乐队拥有极酷的贝司手LEMMY；带点自闭倾向的词作者ROBERT CAVERT采样大师DIKMIK以及热爱人体绘画艺术的舞者STACIA。这张双唱片现场版给人带来震撼人心的听觉冲击力。SIMON KING的鼓让人感觉到一种日耳曼式的残酷，DAVE BROCK那把吉他的尖叫声会叫你忘了自己身处何寺。这是一张会让你感觉到已置世外的专辑。
　　10.乐队名：DE LA SOUL
　　专辑名：3 FEET HIGH & RISING （上升至三英尺高）
　　唱片公司：TOMMY BOY
　　出版日期：1989年
　　最迷幻瞬间：TREAD WATER在“HI，I’M MR MONKEY”中的饶舌 这张专辑也许会让你想到心理失常，但倒确实是一极好的富有创造力的专辑，其创作主题是有关电视游戏的突然风行。这三个饶舌者歌唱着头皮屑、松鼠及世界和平，同时从许多童谣中进行采样，让音乐散发出使人眩晕的彩色光芒。这张专辑也许是对80年代枪支泛滥与大男子主义盛行的一贴解毒剂，也是新式HIPHOP音乐的“始作俑者”。DE LA SOUL的黑色旋风终于让所有的白人民谣音乐如同落叶般被秋风扫去 。
　　11.乐队名：PRIMAL SCREAM
　　专辑名：SCREAMADELICA（尖叫）
　　唱片公司：CREATIOR
　　出版日期：1991年
　　最迷幻瞬间：“HIGHER THAN SUN“中JAH WOBBLE的贝司演奏 由于喜欢穿皮裤、模仿巫师的呢喃，BOBBY GILLESPIE无疑是那些将60年代的摇滚精神带入90年代舞厅之中的佼佼者。尽管没有人料到这一幕会在90年代重演；恍恍惚惚的人群在有魔力的地毯上摇摆，霎那间音乐成了他们唯一的精神支柱。这张专辑继承了BEATLES、ROLLING STONES和TIM BUCKLEY的遗风，将过去、现在和未来浓缩在了一张小小的唱碟里。
　　12.乐队名：SPIRITUALIZED
　　专辑名：LADIES & GENTLEMAN WE ARE FLOATING IN SPACE（女士们先生们，我们正在太空中漂游）
　　唱片公司：DEDICATED
　　出版日期：1997年
　　最迷幻瞬间：在“THE INDIVIDUAL”中让人感觉到与地球失去了联系 自从《SPACEMAN》（太空人之三）推出后，JASON PIERCE就决定将幻觉试验坚持下去。这张专辑便是证明：70分钟关于爱和超越的无束缚的冥想；散发“有毒气味”的环境音乐；毫无顾忌的大声咆哮；似天上仙界传来的语音；疯狂的口琴和吉他将你带到的地方。在唱片封套上有一句警告语：请放在儿童无法触及之--真是绝顶聪明。

2019草莓音乐节都有哪些乐队组合要详细的！

万能青年旅店，STRAWBERRY STAGE，HUSH！低苦艾乐队，OB03 ,盘尼西林，DA BANG，The Soft Moon(US)，惘闻，马赛克，旋转保龄，Mocking Bullet，16层，NEOS，疯狂老鼠，霓虹爱神 ， I`II call U，ill Robin， 摩斯密码，浪味仙贝，TripFuel，冒险王， Reloading乐队。

武汉草莓音乐节时间：2019年3月30-31日 周六/周日13:00

武汉草莓音乐节地点：武汉园博园

近几年的草莓音乐节，武汉都是约定俗成的首站，今年的草莓音乐节时间、地点、演出阵容官方已正式公布。